مراحل ساخت انیمیشن ✔️[9 مرحله اساسی نحوه ساخت انیمیشن]

مراحل ساخت انیمیشن

ساخت ویدیوهای انیمیشن یک فعالیت چالش برانگیز است که بسیاری از افراد علاقه‌مند درگیر آن هستند. انیمیشن‌ها به عنوان یک بستر مناسب برای آموزش مفاهیم مختلف به کودکان شناخته می‌شوند، بنابراین بسیاری از محتواهای مختلفی که برای کودکان تولید می‌شود به صورت انیمیشن ارائه می‌شوند. علاوه بر این، انیمیشن‌ها گاهی برای افراد بزرگسال نیز جذابیت دارند و می‌توانند در ساخت موشن گرافیک و ساخت تیزر تبلیغاتی و معرفی محصولات مختلف مورد استفاده قرار گیرند. بگذارید برایتان واضح باشد که ساخت انیمیشن چه به صورت شخصی و چه با استفاده از یک تیم حرفه‌ای، فرآیندی آسان نیست و نیازمند طی کردن مراحل مختلفی است.

نحوه ساخت انیمیشن

همانند فیلم‌های سینمایی یا فیلم‌های کوتاه، انیمیشن نیز باید به گونه‌ای باشد که مخاطب خود را به خود جذب کند. در واقع، انیمیشن‌ها باید شامل شخصیت‌های قابل ارتباط، محیط مناسب و داستانی قوی باشند. انواع مختلفی از انیمیشن‌ها وجود دارند که بسته به هدفی که سازنده دنبال می‌کند، هریک از این انواع قابل تولید هستند. مراحل ساخت یک انیمیشن به شرح زیر است: در صورت علامندی به یادگیری انیمیشن سازی می توانید سری به آموزش انیمیشن سازی پروژه محور موشن کده بزنید.

چرا هزینه تولید انیمیشن زیاد است

۱- داستان، کارگردانی، صدا و …

در فرآیند ساخت یک انیمیشن، تیم قدرتمندی شامل داستاننویسان، نمایشنامه‌نویسان، کارگردانان هنری، افرادی که مسئول افکت‌های صوتی هستند و بسیاری دیگر حضور دارند. ساخت یک داستان که بتواند تماشاگر را به خود جذب کند، یک کار ظریف و پر زحمت است. در انیمیشن، اهمیت بسیاری به جذابیت داستان و کاراکترها داده می‌شود. در حقیقت، اگر داستان خوبی نداشته باشید، نمی‌توانید تماشاگران را جذب کنید و احتمالاً پروژه شما شکست می‌خورد. در انیمیشن، همه چیز بستگی به جذابیت داستان و کاراکترها دارد.

۲- خلق آثار هنری

هر فریم از انیمیشن از میلیون‌ها قسمت جداگانه تشکیل شده است. به عنوان مثال، برای کاراکتر “سالی” در انیمیشن “شرکت هیولاها”، یک رشته موی جداگانه که به صورت مجزا نامگذاری شده بر روی بدن او وجود داشت. و هنگامی که او حرکت می‌کرد، انیماتورها مجبور بودند تک تک موهای او را برای بهبود طبیعی‌تر شدن صحنه و افزایش کیفیت انیمیشن، انیمیت کنند. هر فریم که “سالی” در آن حضور داشت، حدود 11 تا 12 ساعت زمان برای انیمیت کردن آن نیاز داشت. (هر ساعت فیلم حدود 100,000 فریم یا بیشتر دارد)

۳- هزینه های استودیو

در استودیوهایی مانند پیکسار، تیم‌هایی شامل حدود 600 نفر برای مدت 3 تا 4 سال بر روی یک فیلم کار می‌کنند و آن‌ها برای خلق آثار هنری و کار کردن بهتر، نیاز به محیط مناسب، ابزارهای قدرتمند و حقوق مقتضی دارند.

۴- هزینه های سرور

تولید یک انیمیشن نیازمند محاسبات پیچیده‌ای در رایانه است. تک تک فریم‌های یک انیمیشن باید رندر شوند تا فیلم نهایی تولید شود. برای رندر انیمیشن‌هایی مانند “داستان اسباب‌بازی”، به یک سیستم رندر فارم با ظرفیت 5,000 دستگاه نیاز است که طول سال برای رندر کردن مشغول باشند. این فرآیند نیازمند محاسبات بسیار زیاد و پیچیده، نیروی پشتیبانی و انرژی بسیار زیاد است.

حتما بخوانید: مراحل ساخت موشن گرافیک [5 مرحله – صفر تا 100]

نتیجه گیری

این مراحل ساخت انیمیشن، یک مرور کلی از بخش‌های مختلف است که نیازمند تخصص در آن‌ها هستیم تا در صنعت انیمیشن‌سازی توانایی لازم را داشته باشیم. پس اگر تاکنون به دلیل عدم دانستن از کجا باید شروع کنید، بهانه داشته‌اید، این مطلب بهانه را از شما می‌گیرد تا با پیدا کردن علاقه خود، در یک زمینه خاص متمرکز شوید و به کسب تخصص در آن زمینه بپردازید. البته این نکته نیز حائز اهمیت است که در این متن به جزئیات تمامی تخصص‌های موجود مانند ریگ‌بندی و مدل‌سازی سه‌بعدی پرداخته نشده است؛ زیرا اگر بخواهیم تمامی جزئیات تخصص‌های این حوزه را شرح دهیم، متن به طول بسیار زیادی می‌رسد. اما تلاش ما در این متن این بود که بخش‌های اصلی انیمیشن‌سازی را معرفی کنیم تا شما پس از تعیین علاقه‌تان در یکی از این بخش‌ها، بتوانید در زیربخش‌های آن تخصص کسب کنید.